“武士道者，寻死之道也。”——《叶隐闻书》

恭喜《只狼》获得年度游戏！19年对于喜欢剑豪文化的朋友绝对是充满惊喜的一年，出现了《只狼》、《多罗罗》、《鬼灭之刃》等优秀的作品。借此机会，我拿出一些经典的作品，浅谈一下剑豪文化。

犹豫就会败北

不管你玩没玩过，多可能或多或少对这部作品有所了解。《只狼：影逝二度》是由 From Software 开发与动视发行，宫崎英高担任制作人，于 2019 年 3 月 22 日发售的动作冒险游戏。本作被视为《天诛》系列的精神续作，延续了以高难度和潜行暗杀为特点的游戏风格。虽然主角作为一名忍者（忍び shinobi）,但是其游戏的精神内核就是传统上的剑豪文化。

根据狼的形象，和传统意义的黑衣忍者不同。
忍者文化是剑豪文化的一个分支。
忍者是日本自镰仓时代至江户时代（约1185年到1867年）出现的一种特殊职业身份。而其衍生出的忍者文化发展至今也仅有百年左右的历史。山田风太郎，原名山田诚也，日本著名小说作家，是日本奇幻忍术小说界中地位崇高的作家。《甲贺忍法帖》是日本小说家山田风太郎的作品，于1958年12月至隔年11月之间在光文社的“面白俱乐部”杂志上连载，他也塑造了一个经典忍者形象。

这些忍者故事中，有诸多中国元素，比如葫芦、龙等，还有一些杀阵、独臂等元素，这也是一种娱乐化的方向。步入现代，许多传统文化的传播都需要娱乐化的元素，通常这是一个缓慢融合与演化的过程，但日本传统文化的断代让舞台性强的例如能剧，演剧等一系列表演形式需要特意加入娱乐化的元素便于在影视媒介上传播。忍者文化也是如此。

《只狼》主人公“狼”的几个外在特点可以发现，独臂、拥有不死之身、身边伴有孩童且身处动荡的时代……这些鲜明的外在特点结合起来，就已经可以勾勒出一位诸多日本剑客文化作品人物的影子。想到这些特点，不得不联想到另外一部作品—《多罗罗》。

多罗罗

《多罗罗》是日本漫画家手冢治虫于1967年所画的漫画，讲述主人公百鬼丸为取回自己被父亲献祭给鬼神的身体，开始踏上讨伐鬼神的旅途，途中遇上小偷多罗罗，二人展开与妖怪战斗的冒险。 作品后被改编为动画，有1969与2019年两版。

而作为一位剑客闯荡江湖，身边总要有个“一点红”，但是如果同伴是年量相仿，那么故事就往浪漫的方向去发展，怎么能讲述一个悲情的故事呢？剑豪故事中剑客往往身边有一个“小红点”来保护，而剑客是不苟言笑的，他们的内心需要这样的同伴来表达，侧面反映出剑客的铁面柔情。正所谓，“浓绿万枝红一点，动人春色不须多。

其实《多罗罗》在创作的时期并没能收获当时读者的好评，所以有一段时间的休刊，这也为之后的再改编提供了创作空间，之后的几次动画改编都对世界观进行了各具特色的补充。

那么剑豪故事都具备那些特色呢？

• 人物的残缺

  
  剑豪故事中的主角往往是残缺的，这样可以更加突出主角强大的武功，就像《只狼》、《多罗罗》、《无限之柱人》以及《带子雄狼》等主角都或多或少的有所残缺；但是这里指的不仅仅是身体上的缺损，也包括背景、记忆上的缺损。比如只狼、天诛中的力丸，都是没有什么背景的工具人，无情地执行主人的命令。

• 行将就木的时代

  
  《只狼》将故事背景设定在架空世界的战国末期，因为宫崎英高认为一个时代的末期也是这个世代最迷人的时期，英雄人物的挣扎和起落也应该体现在这个时期。他的《黑暗之魂》也是处于一个火之将息的时代，可能这样的时代，才更能表现英雄故事的美感。剑客们对抗着时代变化，心中隐藏着不甘。

  武士在战争年月无限风光，可在和平年月兔死狗烹。《剑风传奇》、《七武士》、《切腹》等等佳作，不断重复的诉说这时代的悲剧与感慨。“我们都输了”—《七武士》一语说出了武士阶级的落没。

  

  故事中的人物都在密不透风不可撼动的体制下试图变革，或试图回到过去，但历史的车轮已经碾过就再也拉不回，这种飞蛾扑火的徒劳与无力反而有一种悲剧的美感。

• 不死之身

  

  《无限之住人》中，日本江户时代的1792年，拥有不死之身的剑士万次，发誓杀一千个恶人来赎百人斩的罪。遇到身负血仇的孤女凛后，他决定帮助其报仇。一路遭遇凛的仇人“逸刀流”，旨在剿灭逸刀流的幕府密探“无骸流”以及其他种种势力或个人。和《只狼》一样，主人公有一个特殊的身份—不死之身。为什么要有这样的设定呢？

  其实无论历史的车轮和时代的变迁是多么的不可阻挡，但是人总是会有怀旧的情怀。如果一个人可以跨越历史的长河，纵观历史看到大江东去中绽放的无数浪花，有一种日本人看樱花落去的独特美感，这样的人往往是这部作品的厚度的体现。很多人困惑为什么《只狼》中苇名国都以覆灭狼还是要可全盛剑圣对决？其实对于一位剑客来说，这次对决一定是必要的，在这次对决中，才可窥探作为时代最强的存在—剑圣在他最颠峰的时候是多么的辉煌。这次跨越时代的对决—两个时代的最强的剑客之间的对决，是《只狼》整部作品中最精彩的一幕。

  中国与美国在对待英雄没落的态度与日本不同，在这之中想要表达的思想是形而上的，从而给观众积极的意义。即使是时代终结，美国作品也一定会给观众一个new hope。同样是一种形而上的表现。 而日本文化追求瞬间的美好，如樱花一般。

• 刀与刀鞘

  

  每位剑客都有一把刀，但是不是所有的剑客都有刀鞘。这个刀鞘不一定是真正的刀鞘，可以是一位女人，一个孩子，一个能包容自己的事物。如果失去刀鞘，就会化身修罗，最终不知为何而战。

  宫本武藏因与佐佐木小次郎决战而一举成名。当时小次郎声名正如日中天，号称不败，而武藏只是一个无名小子而已。决斗在严流岛举行，时间是正午。小次郎早早地赶到，武藏却迟迟还不露面，眼见太阳已经偏西，武藏才悠哉悠哉地坐着一艘小船出现在众人的视线里。早已经等得不耐烦的小次郎顾不得指责武藏的失信，拔出刀，扔掉刀鞘，徒步冲到岸边。宫本武藏不慌不忙地站起身，说道：“小次郎必败！”也跳上了岸，结果可想而知，武藏以逸待劳，稳操胜券。据说，决斗前武藏说：“刀与鞘本是一个整体，你却扔掉了鞘，说明你远远没有达到最高境界！”小次郎一时语塞。这似乎有点强人所难，因为实际上大多数的日本剑客在比武时都不带刀鞘的，带刀鞘反而碍手碍脚，而武藏正是二天一流的创造者。决斗后，小次郎受了重伤，他挣扎着说：“我未完成的事业，就交由你去完成了。”说完就死了。未完成的事业，当然是宣扬剑道了，后来武藏游历日本，比武论道，并创作了《五轮书》，也算是“不负所托”。

  本文提到的作品也都有这样的意象，只狼放弃胤子堕为修罗，多罗罗阻止百鬼丸疯狂暴走。

鬼滅の刃

时值日本大正时期。 传说太阳下山后，有恶鬼出没吃人。亦有猎鬼人斩杀恶鬼、保护人们。 卖炭少年炭治郎，他那平凡而幸福的日常生活，在家人遭到恶鬼袭击的那一天发生了剧变。母亲与四个弟妹惨遭杀害，而与他一起生还的妹妹祢豆子亦异变成凶暴的鬼。 在猎鬼人的指引下，立志成为猎鬼人的炭治郎与变成鬼却尚存理智的祢豆子踏上了旅程。通过艰苦的剑术修行与赌命试炼，炭治郎成为了猎鬼人组织“鬼杀队”的一员。 为了让妹妹祢豆子变回人类，为了讨伐杀害家人的恶鬼，为了斩断悲伤的连锁，少年与鬼的战斗不曾停歇。 幸福被破坏之时，总是弥漫着鲜血的味道。纵然我身俱灭，定要将恶鬼斩杀！血风剑戟冒险谭，开幕！

鬼灭之刃和前两部作品风格不同。虽然《鬼灭之刃》的题材永远不会过时，但是依旧没有确定自己是走朴实还是华丽的画风。在观众看够了华丽的画面之后，只狼又让大家回到了朴实的审美。如宫崎英高的一贯作风，他的游戏都出其的“不华丽”，冷兵器之间对砍，但出奇的有趣。

那种风格更胜一筹呢？我不会说，而这也不是本文想告诉大家的。通过分析今年来这几部作品浅谈一下日本剑豪文化的独特之美。大家可能对其都有不同的理解，可以把自己的看法写在评论中。